Las marcas de moda de propiedad de negros que hacen olas para la primavera de 2021


Para los diseñadores negros prometedores, las pasarelas de esta temporada ofrecieron un escaparate incomparable para la autoexpresión. A continuación: estado del nombre del hogar.

Si quieres saber quién está en la fila para ser la próxima superestrella de la moda, es útil preguntarle a una actual. Christopher John Rogers, el Diseñador emergente estadounidense del año 2020 de la CFDA, tiene su dinero en Edvin Thompson, a quien Rogers llama “sin duda una de las estrellas más prometedoras de Nueva York”. Thompson consiguió la portada de Women’s Wear Daily justo antes de mostrar la colección de primavera de 2021 para su línea, Theophilio (que se muestra arriba). Rindió homenaje a su país de origen, Jamaica, a través de camisas abotonadas con corbatas en la espalda, pantuflas transparentes y tapas de malla. Y su trabajo ya ha encontrado admiradores en Gabrielle Union, Tinashe y el modelo Alton Mason, gracias a lo que Rogers llama su “estética singularmente puntiaguda, una que está arraigada e informada por sus especificidades e idiosincrasias, y no mira hacia el exterior referencias para desarrollarse “.

Thompson, junto con Maximilian Davis, Aisling Camps, Anifa Mvuemba de Hanifa y el dúo de madre e hija de House of Aama, Rebecca Henry y Akua Shabaka, es parte de una ola de talentosos diseñadores negros que emergen en un centro de atención que, tal vez, nunca ha brillado más en ellos. Si bien las contribuciones de los diseñadores negros siempre han sido fundamentales para la moda, como en el trabajo pionero de Stephen Burrows, Willi Smith y Patrick Kelly, por nombrar solo algunos, “la moda se basa en la visibilidad y, por lo tanto, históricamente, nunca hemos tenido visibilidad en la forma en que traducimos la moda ”, dice la leyenda de la moda con sede en Harlem Dapper Dan. Este momento histórico, impulsado por el movimiento Black Lives Matter, ha dado a los creadores esa visibilidad merecida durante mucho tiempo, gracias en parte al creciente impulso público para comprar y apoyar a las marcas propiedad de negros. La moda tiene una desafortunada tendencia a dividir el mundo en “momentos” y “tendencias”. Pero los diseñadores detrás de estas etiquetas están decididos a que esto no sea solo un momento en el tiempo, sino un cambio radical en la forma en que opera la industria de la moda cuando se trata de carreras. ¿Su objetivo? Tener las mismas oportunidades de longevidad que sus pares blancos.

Y están en camino de lograr ese tipo de éxito. Davis se burló de su colección debut primavera 2021 en Instagram con un video que asintió con la cabeza a la historia del Carnaval de Trinidad, con su ritmo acelerado, iluminación cambiante y siluetas elegantes y sexys. Seleccionado por Fashion East, la influyente incubadora de Londres que ha ayudado a lanzar las carreras de JW Anderson y Simone Rocha, presentó una colección que abarcaba desde ropa de club recortada hasta trajes perfectamente oversize. El crítico de moda Tim Blanks elogió la “elegancia nítida” y la “sofisticación salvajemente sensual” de su trabajo, y Net-a-Porter, Browns y Ssense se han apoderado de la colección. Costanza Lombardi, una compradora de ropa femenina de los Browns, dice que se sintió atraída por su trabajo porque es “tan personal, tan honesto, que inmediatamente se siente el poder de su narración. Es una traducción de recuerdos a través de la ropa “.

El estilo nouveau-victoriano no muestra signos de disminuir, y sus fanáticos harían bien en visitar House of Aama. Shabaka acaba de recibir una subvención por valor de aproximadamente $ 15,000 del Designers Hub de CFDA, iniciado por la modelo y activista Bethann Hardison. El trabajo de Henry y Shabaka se centra en el sur de la posguerra, repensando las siluetas victorianas (cuellos altos, cinturas ceñidas, volantes reales) en telas y patrones modernos. “Cuando [Black Americans] fueron emancipados de la esclavitud, encontraron una manera de pararse erguidos, levantar la cabeza y seguir avanzando ”, dice Henry. “Lo que realmente nos esforzamos por transmitir en nuestra marca es esa capacidad de recuperación”.

Los veteranos negros de la industria de la moda ven este momento como una oportunidad para un verdadero cambio y están dando un paso al frente para apoyar estos nuevos nombres. Hardison comenzó su proyecto en CFDA para aumentar los perfiles de sus aprendices en la industria. “Me cansé de que la gente dijera: ‘¿Dónde están los diseñadores negros?’ Bueno, están por ahí. El hecho de que todos no sean Virgil Abloh no significa que no existan ”, dice. Con sus aprendices, ella enfatiza el meollo de la operación de una marca de moda, menos glamoroso, “para asegurarse de que tengan un negocio que definitivamente sobrevivirá, que puedan dejar a sus hijos”, dice. “No estoy tratando de ayudarte a hacerte famoso”.

El panorama para cualquier diseñador emergente en este momento es ciertamente desafiante, pero Shabaka tiene esperanzas. “Estoy emocionada de ver cómo se está utilizando la moda como una forma de crear comunidad ahora”, dice, “en los espacios [where] tal vez sentiste que no podías derribar la puerta “. En cuanto a Rogers, estará animando a su amigo Thompson: “No puedo esperar a ver qué hace a continuación”.

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