La Cenicienta reinventada de Camila Cabello y Billy Porter es


Cabello y la diseñadora de vestuario Ellen Mirojnick comparten cómo la próxima película trae un cuento clásico a una nueva generación.

Todo el mundo conoce la historia de Cenicienta, ya sea que creciste con la película animada de Walt Disney de 1950, el musical de televisión de Rodgers y Hammerstein o el cuento popular europeo. Aún así, adaptar una historia querida para una nueva generación significa conectar el pasado y el presente. El elenco y el equipo de Cenicienta de 2021 tenían la intención de innovar. La película, que se estrenará en Amazon Prime el 3 de septiembre, reinventa la historia como un musical edificante sobre el poder del autodescubrimiento.

A diferencia de sus predecesoras, “Ella” de Camila Cabello no aspira a la vida como miembro de la realeza, sino que está ocupada construyendo un imperio de la moda. El cambio de la heroína de soñadora a emprendedora proactiva genera un tipo diferente de narrativa, una de las fuerzas detrás del proyecto que espera inspirar a las jóvenes. “Es una narración completamente nueva de la historia. Siento que otros cuentos de hadas tienen valores que son más anticuados y no reflejan a las mujeres con precisión ”, compartió Cabello desde Los Ángeles. “En esta Cenicienta, tiene sueños y ambiciones, y quiere salvarse a sí misma, no que un príncipe ni nadie más la salve”.

Dados los objetivos de Ella, gran parte de la modernización se expresa a través del vestuario. Para la diseñadora de vestuario Ellen Mirojnick, contar la historia de Ella significó comenzar desde cero. “Con Cenicienta, por supuesto, piensas en el vestido azul, la zapatilla de cristal, etc., pero no era así como íbamos a abordar esta historia”, dice ella. “Este es un recuento completamente nuevo, así que queríamos darle un giro y adoptar un nuevo punto de vista, [one] que promueve el empoderamiento y la individualidad de las mujeres “.

Experta en crear disfraces asombrosos para mundos de ficción inmersivos —sus trajes para Bridgerton, The Greatest Showman y Maléfica: Mistress of Evil son personajes en sí mismos— Mirojnick buscó la inspiración de la banda sonora. “Todo se vuelve concreto una vez que lees y escuchas la música”, dice ella. “Las canciones tienen aspectos de cuento de hadas, románticos y modernos y un [overarching] tema sobre romper el techo de cristal “. Dentro del guardarropa de Ella, esos conceptos se traducen en looks de época que presentan toques contemporáneos y piezas que resaltan su singularidad. Aún así, Mirojnick tuvo cuidado de no presagiar la transformación de princesa de Ella. “Desde el principio [of the design process] tomamos en consideración que su ropa no debería ser demasiado obvia ”, dice Mirojnick. “Entonces la tienes en colores neutros, telas naturales, ropa de cama, pero con toques modernos como sus cinturones”.

El interés del personaje por el diseño fue clave para comprender sus motivaciones. “Una de las cosas de las que me di cuenta es que tienes una Cenicienta que está [effectively] diseñándose ella misma ”, dice Mirojnick. “El armario de Ella está en el centro de nuestra película. Los disfraces capturan su espíritu, cómo el diseño la empodera y cómo nada la deprimirá. Camila, que es uno de los espíritus más auténticos y alegres que he conocido en mucho tiempo, encarna esto a la perfección ”. Para Cabello, quien describe el aspecto de su personaje como innovador y atrevido, colaborar con Mirojnick durante todo el proceso de diseño fue un sueño. “¡Me encantaron mis disfraces de trabajo! Eran tan cómodos, pero aún tenían el estilo de Ella ”, dice. “Ellen y su equipo estaban tan apasionados, llenos de alegría por lo que estaban haciendo. Estaban tan enamorados de Ella y los valores que representaba. En una época en la que la autoexpresión de las mujeres es tan limitada, ella usa la moda para expresarse. Incluso cuando se viste para el trabajo, lleva accesorios en el cabello y pone detalles únicos en sus corsés. Creo que muestra lo importante que es para ella la autoexpresión y la autenticidad “.

El público conoce a la benevolente madrina que canta ‘Bibbidi-Bobbidi-Boo’ de Disney, pero Fab G de Billy Porter es una versión completamente diferente de la figura mágica del mentor. Porter, con su estilo extravagante y su fanfarronería sin fin, necesitaba más que una capa azul claro. Así que Mirojnick lució un vestido dorado con tonos reflectantes inspirados en alas de mariposa. “El Fab G nació de la mariposa monarca”, explica Mirojnick. “Le presenté una serie completa de bocetos a Billy. Para él era importante que el traje representara elementos tanto masculinos como femeninos. Todo se juntó en un par de conversaciones. Tuve que tener en cuenta el movimiento y cómo el personaje aparecería en escena porque tenía que ser fabuloso “. Igualmente sorprendentes son los accesorios del Fab G, que abarcan toda la gama, desde una varita brillante, botas Jimmy Choo personalizadas y un carruaje Mercedes Benz que Porter soñó con el fabricante de automóviles. “Todo es extraordinario”, dice Mirojnick. “Realmente hicieron todo lo posible para crear el diseño”.

Por supuesto, el viaje no es tan importante como el destino. En este caso, esa sería la fiesta organizada para el príncipe Robert de Nicholas Galitzine, para encontrar a su novia. Ella llega con un vestido de fiesta brillante confeccionado por Fab G, pero no es la única contendiente. Una gran cantidad de princesas de todo el reino se presentan para conocer a la familia real y probar suerte. En otras adaptaciones, esto se desarrolla como un espectáculo de estilo soltero en el que las mujeres jóvenes compiten entre sí por un chico, pero la directora Kay Cannon y Mirojnick querían evitar ese cliché. “Lo más importante para nosotros fue que este mundo fuera global”, dice Mirojnick. “Originalmente planeamos tener diseñadores de otros países cada uno contribuyendo con un diseño, pero [that] resultó demasiado difícil el año pasado. Así que lo hicimos a nuestra manera con cada princesa en representación de su respectiva nación “. El cambio también permitió cameos, como la comediante japonesa Naomi Watanabe. “La pelota se trata de unir a la comunidad”, dice Mirojnick. “Pueden estar compitiendo por la atención, pero también se apoyan entre sí”.

Si bien la protagonista no busca convertirse en una princesa, la historia no rompe con la tradición por completo. La ropa, que será revelada al mundo durante el desfile de modas “Dressed for a Dream” de Mercedes Benz el 28 de agosto, es cosa de fantasía. Durante el espectáculo, los disfraces serán usados ​​en la pasarela por personas que encarnan los mensajes progresivos de la película. Tanto Cabello como Mirojnick, quienes se desempeñan como embajadores de la marca Mercedes Benz para el proyecto, esperan que los espectadores encuentren la película, el desfile de modas y la campaña posterior inspiradores. “Vamos a tener modelos en el desfile de modas que tienen historias de éxito increíbles. Son nuestras Ellas de todos los días ”, dice Mirojnick. “Es un honor poder asociarme con Mercedes en este [and] en este momento en el que podemos celebrar el empoderamiento femenino y amplificar las historias que muestran a las niñas de lo que son capaces ”.

Cabello se hizo eco de ese sentimiento. “[The fashion show] es el sueño de Ella hecho realidad! Creo que es muy importante que las mujeres vean que otras mujeres son fuertes, ambiciosas y que se apoyan unas a otras ”, dice. “Ayudarnos unos a otros a darnos cuenta de nuestro poder y celebrarnos unos a otros tomando el control de nuestras vidas es muy importante para los jóvenes, y para que ese sea el mundo en el que crecen”.

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