Consejos de la diseñadora de interiores Keren Richter para marcar y peinar lo vintage


El cofundador de White Arrow nos enseña cómo armar un espacio inspirado que equilibre lo clásico y lo contemporáneo.

La artista y diseñadora de interiores Keren Richter, que fundó el estudio White Arrow con sede en Brooklyn con su esposo, Thomas, crea espacios elegantes y distintivos que tienen un elemento de sorpresa. Ella está impulsada por el amor por los muebles vintage y la escena del diseño indie, a menudo combina piezas como una mesa de comedor cromada de los años 70 de Willy Rizzo con, digamos, una lámpara colgante opalescente de la vanguardista NEO / CRAFT de Berlín.

“Nos gusta tener una mezcla ecléctica en todos los interiores que diseñamos; combinar épocas, proveedores y estilos mantiene las cosas frescas”, explica. “Me gusta utilizar una combinación de lo personalizado, lo contemporáneo y lo vintage para mantener las cosas dinámicas y para que cada hogar cuente una historia distinta e ingeniosa”.

Para cada uno de los cinco apartamentos que White Arrow diseñó en Brooklyn Point, una torre de condominios de uso mixto en el centro de Brooklyn, los diseñadores “crearon cinco esquemas distintivos y pensaron en cómo vivirían estos individuos ficticios: dónde trabajarían, en qué tiendas comprarían en, qué música escucharían, cómo se divertirían “, explica Keren. “Nos divertimos imaginando los pequeños detalles y esos tratamientos de pared informados, muebles personalizados, iluminación y todos los detalles de estilo para apoyar a cada personaje”. Esta cocina comedor cuenta con una lámpara colgante de Neo / Craft, una mesa de comedor vintage de Willy Rizzo, sillas Gubi Beetle y un jarrón de Object and Totem.

White Arrow recientemente decoró cinco unidades modelo en Brooklyn Point, una nueva torre de condominios de uso mixto en el centro de Brooklyn por Extell Development con diseño de interiores de Katherine Newman. El dúo aportó su enfoque característico a cada unidad, adquiriendo piezas de diseñadores con sede en Nueva York como Bower, Calico, Moving Mountains, Sun at Six y Cold Picnic, y agregando muebles e iluminación vintage a la mezcla. “Queríamos apoyar lo que está sucediendo en Brooklyn y el área metropolitana de Nueva York”, dice Keren. “Esta fue la primera incursión del desarrollador en el municipio y queríamos conectar los interiores con la comunidad circundante”.

Inmediatamente después del proyecto, le pedimos a Keren su consejo sobre cómo obtener e incorporar piezas vintage de una manera cohesiva y convincente.

1. Comience con un tema de conversación

“Las piezas clave pueden convertirse en el punto de partida para toda la sala”, dice Keren. Para esta sala de estar, White Arrow imaginó un cliente vanguardista, trayendo una escultura de palmera de metal vintage de Mario Schifano para presidir el espacio. Otras piezas vintage incluyen un sofá Adrian Pearsall con tapicería personalizada, una mesa de centro Curtis Jere y una lámpara Artemide. La credenza de madera de nudo es de ModShop, y el sillón Upstate presenta tapicería personalizada con teñido anudado.

2. Utilice tonos similares para crear cohesión

Si bien mezclar muebles y decoración de diferentes épocas suele ser parte del encanto de una habitación, es importante mantener una apariencia coherente. En este rincón de comedor, Keren combina el negro mate y los cálidos tonos de madera para crear una conversación entre piezas vintage y contemporáneas. El colgante discreto de Rich Brilliant Willing preside una mesa personalizada con sillas de comedor vintage de Borge Mogenson; un espejo vintage Gio Ponti recoge la nota metálica de los candelabros Crate & Barrel.
Si confías en tu instinto y buscas las piezas que amas, dice Keren, las cosas encajarán en su lugar. “Está bien comprar lo que amas, divertirte y dejar que los espacios evolucionen como tú”, nos asegura. “Si te preocupas demasiado por que las cosas sean ‘atemporales’, ahora no serán interesantes”. Tener una mezcla de diseños clásicos y diseños contemporáneos de una variedad de proveedores y fabricantes evitará que una habitación se sienta obsoleta. En este espacio, las formas geométricas y las curvas escultóricas crean una sala de estar rica. Un sillón Arc curvilíneo de Moving Mountains se encuentra junto a una mesa de centro personalizada cubierta con el florero de boca ancha Whitney de Rejuvenation. La alfombra apagada es de Restoration Hardware y la lámpara de mesa Linden en lino color crema es de Studio Dunn.

3. Investigue para encontrar diseños que resuenen

Incluso si no tiene el presupuesto para invertir en muebles antiguos, Keren recomienda buscar diseñadores y estilos en su biblioteca local o en un recurso en línea como 1stDibs. “Es posible que no pueda pagar un Jean-Michel Frank, pero puede comprender qué lo hace especial y encontrar piezas antiguas que se adapten al lenguaje, el material o la estética del diseño dentro de su presupuesto”, dice. En esta viñeta, un colgante PH 5 de Louis Poulsen cuelga sobre la mesa Tulip de Eero Saarinen.

4. No lo pienses demasiado

Si confías en tu instinto y buscas las piezas que amas, dice Keren, las cosas encajarán en su lugar. “Está bien comprar lo que amas, divertirte y dejar que los espacios evolucionen como tú”, nos asegura. “Si te preocupas demasiado por que las cosas sean ‘atemporales’, ahora no serán interesantes”. Tener una mezcla de diseños clásicos y diseños contemporáneos de una variedad de proveedores y fabricantes evitará que una habitación se sienta obsoleta. En este espacio, las formas geométricas y las curvas escultóricas crean una sala de estar rica. Un sillón Arc curvilíneo de Moving Mountains se encuentra junto a una mesa de centro personalizada cubierta con el florero de boca ancha Whitney de Rejuvenation. La alfombra apagada es de Restoration Hardware y la lámpara de mesa Linden en lino color crema es de Studio Dunn.

5. Cuando se trata de arte, piense fuera de la caja

“Hasta que no haya libros, plantas, cerámica y arte para unir los espacios, una casa no se siente como un hogar”, proclama Keren. “Para aquellos que recién comienzan una colección, la fotografía contemporánea de edición abierta, los carteles, las opciones de alquiler con opción a compra, las fotografías antiguas, los objetos de interés, las serigrafías y las pinturas al óleo antiguas son muy útiles, especialmente si trabaja con un presupuesto limitado. . ” También nos aconseja repensar lo que constituye el arte: “A menudo obtenemos obras no tradicionales: un libro antiguo o un paquete de fósforos, una foto porno descarada, una obra de fibra, comida falsa o una obra de arte infantil. Cuando se coloca o se enmarca a medida sobre un pedestal, es una excelente manera de elevar el elemento elegido “. En esta habitación diseñada para nidos vacíos en mente, una obra de fibra y cerámica de la artista californiana Karen Gayle Tinney cuelga sobre una cama con plataforma de madera y mesitas de noche a juego de Ethnicraft.

6. Sigan con la caza

La clave para conseguir grandes piezas vintage es comprobar varias fuentes. “Usamos subastas con frecuencia; para este proyecto, terminamos comprando una gran cantidad de piezas y enviando un contenedor en barco”. dice Keren. Ella sugiere apoyar a los proveedores locales, así como buscar en línea a través de sitios como Chairish, Etsy, eBay, Pamono y 1stDibs, así como sitios de subastas, cuentas de Instagram y anuncios clasificados en línea más desconocidos. “Encuentre muebles antiguos hechos de madera auténtica, carpintería de calidad y materiales naturales que envejecen bien o que vale la pena reparar”, dice. “Vuelvo a tapizar, repintar, repintar, reutilizar. La intención del diseño lo es todo, y dar forma a una habitación a la perfección es su propia obra de arte”. Aquí, una lámpara de mesa vintage de Archille Castiglioni y el jarrón Whitney Gourd de Rejuvenation adornan un credenza Cees Braakmaan vintage. Un póster de John Baldessari enmarcado reúne la viñeta perfectamente estilizada.

.



Source link